Inspirada en Narcisa de Jesús

Cecilia Carchi

Larissa Marangoni, escultora guayaquileña, ha elaborado esculturas e instalaciones basadas en la vida de la beata Narcisa de Jesús Martillo Morán que ha expuesto en nuestra ciudad, Guayaquil. Su trabajo está orientado dentro de lo que se conoce como multimedia, es decir, la elaboración en diversidad de materiales, en su caso: fotografía, tela, madera, papel, vidrio y cemento. Aunque sus obras plásticas son esculturas (objetos individuales), están inscritas dentro del proceso de instalación, que es la organización del espacio de una manera tridimensional.

Qué es una instalación?

La instalación surge en Estados Unidos, aproximadamente en los años 50, como reacción contra el expresionismo abstracto europeo. Originalmente comenzó con la simplificación de objetos y posteriormente evolucionó a lo que hoy se conoce como instalación. En la actualidad se ha incorporado el espacio con el fin de otorgarle una cierta teatralidad.

Para quienes abordan una sola temática, como es el caso de Larissa Marangoni, la instalación es perfecta porque el público capta el mensaje de una manera mucho más lógica. "Ingresar en una instalación es recibir una historia contada por el creador" Esta variedad de elementos obedece a que para la artista cada parte de la vida de Narcisa de Jesús necesita expresarse plásticamente de una manera diferente, tanto en materiales como en forma.

"Creo que cada material tiene vida propia. Me gusta experimentar con diversidad de elementos. Cuando esculpo no hago una sola a la vez, sino cuatro. En esta exposición tengo parafina, madera (guayacán), tela, cemento, vidrio y en todos ellos radica la expresión propia de Narcisa. Lo que intento es transmitir la esencia de su vida". La instalación trabaja sobre la base de materiales puros, porque la artista no cree en los que no duran.

Ella concede mucha importancia al paso de la investigación previa: "Yo no me inspiro en el aire. Tengo que hacerlo con una temática. Busco un libro, lo leo, elaboro dibujos y hago un análisis detenido, también trabajo a través de entrevistas personales".

Por primera vez Narcisa

Larissa Marangoni lleva ya casi un año estudiando e investigando la vida de Narcisa de Jesús Martillo Morán. Durante los tres años anteriores abordó plásticamente a otras santas: Catalina de Siena, Santa Lucrecia, Santa Eulalia, Juana de Arco y próximamente lo hará en torno a la vida de una mujer pobre.

Guayaquileña como es Marangoni quería realizar su primera exhibición en nuestra ciudad sobre la obra de una beata que tuvo mucho que ver con ella, como es el caso de Narcisa y al mismo tiempo recuperar para nosotros la historia que para muchos parece olvidada.

¿Pueden considerarse tus instalaciones irreverentes o, por el contrario, son una confirmación de tu fe?

"Completamente una reafirmación de la fe porque recreamos a una mujer santa. Veo esto como el comienzo de la búsqueda de la espiritualidad. Cualquier persona devota va a sentir una unión, porque en Narcisa se ve la devoción. Las esculturas hablan de ello: el flagelamiento, la cosida, el telar dice que ella cosía y oraba".

Una influencia decisiva, el minimalismo

Una de las artistas que más influyó en su formación académica fue Mia Western Roses, escultora de quien aprendió la organización de los objetos en el espacio y la introdujo en lo que ella denomina "la limpieza del elemento", es decir aunque se encuentre repetido, expresarlo de una manera diferente.

De Ibajez aprendió también que "cada objeto debe tener su mano propia y no ser mecanizado. A organizar los espacios lógica y personalmente".

Respecto a la influencia del minimalismo en su arte ha expresado: "Definitivamente lo he hecho, pero en lo que respecta a arte de proceso. Yo transformo el material, no lo expongo como algo muerto. El minimalismo fue un comienzo en el arte. En Estados Unidos especialmente, una reacción al expresionismo abstracto".

"Muchos americanos empezaron a entender el arte como un objeto, no como una reacción sentimental, reaccionaron contra los europeos que ponían mucho de sentimiento y emoción. Comenzaron entonces a hacer objetos geométricos, cuadrados, círculos, triángulos. Todo lo relacionado con el exterior y no con el interior. Yo me apropié mucho de lo que era la repetición y el arte del proceso".

Marangoni considera que el dibujo la ayuda a un proceso de elaboración de los objetos que va a recrear. Entre sus futuros proyectos consta una exhibición de sus esculturas basadas en los textos literarios de un poeta y la publicación de un libro de poemas inspirado en la vida de Catalina de Siena ilustrado con sus dibujos.